«Не/Зависимость»: Московский консьюмеризм и проблемы гиперпотребления глазами художников

Москва – самый комфортный город для жизни. Это убеждение, которое крепнет у меня с каждой новой поездкой за границу, часто становится предметом споров, особенно в кругу западных людей. Мой главный аргумент – в Москве, если тебе вдруг посреди ночи понадобится новый галстук, ты с вероятностью 99,9% найдешь, где его купить – звучит для них, как настоящий манифест консьюмеризма.

Я с удивлением обнаружил, что, говоря о городском комфорте, мы вкладываем в само это понятие совершенно разные вещи. Европейцы подразумевают безопасность, хорошие климатические условия, благосостояние населения, высокий уровень толерантности в обществе и так далее. Я же, говоря о комфорте и благоустройстве Москвы, думаю о развитой инфраструктуре, о том, что тут еще актуально правило «клиент всегда прав» и том, что всего в радиусе одного километра от каждой станции метро здесь можно «закрыть» десятки вопросов, на решение которых в любом западно-европейском городе ушел бы добрый месяц.


В Москве тебе в каждом квартале и банк, и почтовое отделение, и ремонт обуви, и аптеки, и рестораны, и точки фастфуда, и автошкола, и нотариус, и кинотеатр, и торговый центр, и что только ни… Все это – в любой день недели, включая праздники. И, конечно, круглосуточно, если тебе так нужно. Бизнес заточен под желания потребителей. Мы привыкли называть это клиентоориентированностью и считать плюсом, но где грань между желанием потребителя и его зависимостью перед потреблением? Где заканчивается клиентоориентированность и начинается потакание и алчное поощрение потребительства и шопинг-зависимости людей?

Эти вопросы в Москве решили поднять молодые художники в лице творческого объединения «Артмоссфера» и современные бизнес-революционеры в лице мобильного оператора Tele2.  В рамках II биеннале уличного искусства они совместно представили #проект64 «Не/Зависимость», манифестирующий независимость от навязывания лишнего обществам и корпорациями, консьюмеристских моделей мышления и поведения.

Оператор мобильной связи Tele2, который традиционно выступает против неоправданных трат, навязанных шаблонов и стандартов, в рамках выставки в очередной раз заявляет о принципах разумного потребления.

«Идеи и темы, воплощенные в формате стрит-арта, созвучны ценностям и принципам нашей компании, – рассказывает Игорь Жижикин, директор макрорегиона «Москва» Tele2. Поддерживая проекты уличных художников, Tele2 говорит с молодежной аудиторией на языке стрит-арта. Мы разделяем идеологию осознанного потребления и призываем своих абонентов не переплачивать за продукты и услуги. И дело здесь не в уровне дохода, а в жизненном принципе – тратить деньги разумно. Такой подход характерен для любой категории потребителей, вне зависимости от их возраста, профессии и образа жизни».

В рамках проекта, который на днях открылся в павильоне «Оптика» на ВДНХ, ряд известных российских стрит-артистов представили свои художественные работы на тему гиперпотребления. Среди них – Алексей Лука, Анатолий Акуе, Андрей Адно, Андрей Касай, Андрей Оленев, Вова Nootk, Дмитрий Аске, Евгений Желваков, Иван Найнти, Петро, Миша Most, Slak, Слава PTRK, Максим Zoom и Стас Добрый с интерактивной инсталляцией «Золотая антилопа».

«И Tele2, и «Артмоссфера» всегда выступают против неоправданных трат и гиперпотребления. В эпоху глобализации мы должны каждую минуту задумываться о разумности наших поступков, и именно на повышение уровня осознанности направлен наш совместный #проект64. Мы надеемся, что работы уличных художников, которые не привыкли подчиняться как канонам в искусстве, так и тому, что диктует нам общество, помогут зрителям выставки переосмыслить ставший привычным потребительский образ жизни и задуматься об общечеловеческих ценностях», − говорят организаторы проекта «Не/Зависимость».

На открытии проекта корреспонденту Moskvaer удалось спросить нескольких художников-участников выставки, что для них консьюмеризм, и как они определяют для себя, что лишнее, а что – нет.


Анатолий Акуе: Конечно, у меня нет какого-то постоянного списка нужных и ненужных вещей, но то, что действительно, вне времени и контекста, необходимо – это возможность передвигаться, получать образование и вообще информацию в любом виде.

Петро: Правильное потребление включает в себя, то, что комфортно и нужно, что приносит удовольствие и создает условия для пробуждения. Все относительно, конечно. Художнику важно развиваться в своих идеях и концепциях, которые вообще по большей части не связаны с потреблением. Художник не потребляет, а создает, исходя из своего богатства, от избытка потенциала.

Дмитрий Аске: Я стараюсь внимательно следить за тем, на что я трачу свое время, потому что это самое ценное, что у нас есть. И если бы нам остался последний час на Земле, я бы провел его с семьей.

Из всех зависимостей, в первую очередь, стоит освободиться от потребности в излишней виртуальной коммуникации и привычки прокрастинировать. Настоящий художник должен быть голодным до духовных благ, таких как гармония с самим собой.

Выставка «Не/Зависимость» продлится в павильоне #64 до 18 января. Стоимость билета – 300 рублей, абоненты Tele2 могут посетить выставку по сниженной цене – 100 рублей.

Узнать больше о проекте можно здесь.

Об авторе Demetrius 10 Статьи
Скрытый русофил.

Оставьте комментарий

Leave a Reply

Your email address will not be published.


*