Режиссер Яна Скопина: «Я за возвращение к корням»

Режиссер, автор фильма «Ты что-то прячешь в кулаке», отмеченного «За прекрасность и воздушность жизни» жюри Международного фестиваля ВГИК, Яна Скопина рассказала Moskvaer’у о крушении ВГИКовских иллюзий, работе с Федором Бондарчуком и том, чем плоха европеизация искусства.

О Москве

945715_621629987901719_1087609940_n

Мне было 11 лет, когда мы всей семьей переехали из Алма-Аты в Москву. Отцу предложили здесь работу, но помимо этого у нас не было никакого четкого понимания, что нас ждет – один лишь смутный образ новой жизни.

Москва с первого взгляда показалась мне огромной и совершенно непонятной. Позже стало ясно, что мне вовсе не показалось, а такая она и есть.

Тут все организовано по принципу центростремительности – все ресурсы стекаются в столицу. Но по тому же самому принципу сюда стекаются и нечистоты, сквозь которые необходимо пройти, чтобы сделать что-то действительно стоящее. Вне Москвы всего этого значительно меньше, и именно поэтому там есть возможность, пространство для выкристализовывания чистого творчества.

Я люблю Москву. Иногда устаю, но в целом сейчас понимаю, что отсюда мне никуда уезжать не хочется. К тому же, именно здесь я встретила людей, с которыми мне по пути.

О ВГИКе и иллюзии всемогущества

2

Существует два главных стереотипа о ВГИК. Первый – это то, что он дарит всем своим выпускникам билет в яркую кинематографическую жизнь, а второй – что попасть в него практически невозможно.

И то, и другое неверно. Попасть сюда не так сложно, но и жизни безоблачной почти никто из выходящих отсюда не получает.

Люди, причем зачастую живущие в других городах – не Москве, создали вокруг института иллюзию некоего всемогущества, так что для большинства тех, кто крутится в сфере кино или мечтает туда попасть, ВГИК – это храм. Интересно, что, ступив на порог этого храма, абитуриенты резко расслабляются и перестают делать что-либо внятное. Не все, конечно, но многие. Поэтому какой-то ожесточенной борьбы в этих стенах особо не ощущается.

Соперничество здесь нередко сводится к сотрудничеству, что в принципе свойственно формату мастерских. Я считаю, это лучшая почва для создания произведений искусства, когда ребята учатся друг у друга, работают вместе, подглядывают у соседа и стараются придумать что-то свое. Так учил Михаил Ромм, который выпустил чуть ли не всех режиссеров, работавших в советском союзе: Тарковского, Шукшина, Кончаловского, Митту, Соловьева, Абдрашитова, Данелию, Чухрая и много кого еще.

О работе с Федором Бондарчуком

Совместно c Федором мы хотели запустить кино. Очень долго ждали, но по разным причинам этого не произошло. Однако кое-что полезное я все же приобрела в ходе этого так и не реализовавшегося проекта: осознание, что у нас существует индустрия развлекательного кино. Причем она мощная в производственном плане, но довольно панибратская, что мешает нам выходить на достойный уровень производства. Индустрии киноискусства же здесь практически нет.

О продюсерах

3

Мне кажется, продюсеров, раз уж они сейчас у руля, стоило бы обучать режиссуре и сценарному мастерству, чтобы они могли на профессиональном уровне понимать и, соответственно, уважать авторов фильма. Вносить свои коррективы надо, учитывая творческие наработки, а не только финансовые расклады. Ну и хорошо бы как-то разобраться с прокатом картин, которые сейчас называют «некоммерческими». Ведь во многих случаях не такие уж они некоммерческие. Просто нужно правильно их анонсировать и презентовать на экранах.

О фильме «Ты что-то прячешь в кулаке»

4
Кадр из фильма

11 ноября в Доме Кино состоится показ дипломных картин выпускников мастерской Сергея Соловьева, где мы впервые представим эту работу вне фестивального контекста. Мне самой картина нравится именно тем, что в ней как бы ничего нет, но есть та самая прекрасность и воздушность – спасибо жюри за такую точную формулировку (эта короткометражка Яны Скопиной получила диплом жюри «За прекрасность и воздушность жизни» на 35-ом Международный фестивале ВГИК – Moskvaer), теперь она будет неотъемлемой частью описания фильма.

Вообще на показе будут представлены четыре абсолютно непохожих фильма, и это очень интересный опыт, когда зритель испытывает совсем разные ощущения в течение одного сеанса. Так не бывает на полнометражных просмотрах.

О европеизации современного искусства

5

Я за возвращение к корням, к мощному истоку, который у нас есть. Я не за фанатизм и не за сталинизм. Я за культурное развитие, вырастающее из знания своей собственной истории и опыта, который необходимо иметь в виду, создавая новое.

Раньше европеизация давала возможность напитаться новым, а теперь стала приводить к стиранию индивидуальности.

О влиянии политики на искусство

Если пойти в Третьяковку, Русский Музей или Эрмитаж, можно легко увидеть, что искусство не связано с политической ситуацией, а связано с людьми, живущими в определенную эпоху. Человек – это предмет искусства. Он живет в среде, а художник за ним наблюдает. Без политики. Для меня так.

Об авторе Яна 135 Статьи
По профессии - журналист, по призванию - кухонный философ. Обожатель Москвы и бунтарь. Фрустрирующий гедонист.

Оставьте комментарий

Leave a Reply

Your email address will not be published.


*